Nueva Vulcano – “El día de mañana”
Noviembre 5, 2009
Hola de nuevo.
Estos días vivo situaciones un poco extrañas, y ante la extrañeza creo que lo mejor es la certeza. Así que hoy voy a recomendaros una canción que creo que viene bien para los días raros, aquéllos en los que uno no sabe qué está pasando y hace falta una toma de tierra que permita desviar esa mala corriente. Así que esta vez ya sabéis cuál es el momento perfecto para oír la canción que hoy protagoniza estas líneas.
“El día de mañana” es la segunda canción del disco “Juego entrópico” de Nueva Vulcano, grupo barcelonés del sello BCore (creo que me estoy poniendo un poco pesado con los grupos de esa discográfica, pero es que tiene mucha calidad en sus filas).
Nueva Vulcano lo forman tres músicos con solera en el llamado “underground” patrio puesto que vienen de bandas como Aina o Shanty Rd. Y creo que se nota. Mucho. A mí entender hacen un punk-rock de enorme calidad, que une crudeza con emoción con mucho estilo, digamos que agitado pero no removido.
“El día de mañana” es un tema de los recurrentes, que son capaces de resistirse sin desgaste a la función de repetición de tu reproductor y seguir emocionándote a cada escucha. Me recuerda por momentos a otra canción increíble: “Aislado” de A room with a view, aunque menos progresiva, más directa a la mandíbula (cómo estoy hoy con las frases hechas).
Espero que os guste.
Cab9
P.D.: Recursos:
http://www.nuevavulcano.com/
http://www.myspace.com/nuevavulcano
http://www.youtube.com/watch?v=W5ZTrrCXg4s
http://www.goear.com/listenwin.php?v=88be18a
Mono – “Burial at sea”
Octubre 22, 2009
Hola a todos.
Hoy os hablo de una canción de un grupo japonés, Mono, que aunque he descubierto hace bien poco, llevan ya mucho tiempo publicando discos, justamente este año cumplen diez años como banda y lo celebran tocando con una orquesta en Tokio. La canción que he elegido es “Burial at sea”, luctuoso título pero que da una idea de lo emocional de la música de este grupo. Burial at sea pertenece al quinto disco de Mono publicado este año 2009, Hymn to the immortal wind. En éste los integrantes de Mono se han acompañado de una orquesta, que le va que ni pintado a su estilo cinematográfico y para la producción han contado con el ubicuo Steve Albini.
Para intentar definirlos diré que Mono es una banda de post-rock que entronca con la tradición lírica y épica de este estilo. Si tuviera mis discos clasificados por géneros y enlazados los grupos concomitentes los pondría entre Godspeed You Black Emperor! y Explosions in the Sky y muy cerca de Mogwai y Sigur Rós. Cumplen los clichés pero le añaden un evidente “toque japonés” que recuerda vivamente a las bandas sonoras de anime , sin desmerecer para nada el resultado.
Me resulta un poco difícil describir todo lo que evoca esta música así que es mejor que escuchéis la canción elegida y juzguéis por vosotros mismos.
El momento ideal para escuchar esta canción es sentados en la arena húmeda de una playa en las últimas horas de la tarde de un agitado día de septiembre.
Espero que os guste.
Cab9.
P.D.: Página oficial
Myspace.com
Burial at sea
Burial at sea en directo
Goear
Nudozurdo – “Ha sido divertido”
Agosto 14, 2009
Hola a todos.
De vez en cuando, en esto de la música, se dan casos de “justicia cósmica” y obras que se merecen ser conocidas, o al menos accesibles, finalmente lo son.
Hoy quiero recomendar una canción de un grupo de nombre difícil que descubrí hace relativamente poco en un concierto en Madrid (gracias amigos Richi y Firri). Se llaman Nudozurdo y la canción que he elegido es “Ha sido divertido” de su segundo álbum.
Nudozurdo llevan ya un tiempo intentando llegar lejos en la escena nacional ya que han pasado de unos principios prometedores a caer casi en el olvido y esperar para que su segundo disco (Sintética, 2008) se reconozca como se merece.
El grupo gira en torno a Leopoldo Mateos (guitarra y voz), ya que es el único miembro del grupo que se mantiene desde su formación original. A mi parecer, hacen una música que enlaza el pop de la movida y la new wave inglesa con el post-rock. Pero lo que más sorprende es la voz y melodías del señor Mateos, a mi juicio irrepetible. Pero como, más que las comparaciones, las definiciones son odiosas, creo que lo mejor es que lo escuchéis y juzguéis vosotros mismos.
Por cierto, si tenéis alguna oportunidad de verlos en directo no dudéis ya que en el escenario su música gana muchos enteros, transformando las canciones a ese formato pero sin que pierdan su esencia.
La canción que he elegido para reivindicarlos es “Ha sido divertido”, canción de desengaño, ruptura o como se quiera llamar. Creo que es la cumbre del disco (aunque ese ‘fade-out’ final me chirríe un poco) y a la que he estado enganchado un buen tiempo.
¿Mi momento ideal para escucharla o para ponerla de banda sonora? Dándole la mano a un jefe el día que dejemos la empresa por un trabajo mejor. Ya sé que sería más acorde para romper una relación pero ¿Acaso no tenemos relación con nuestro jefe?
Espero que os guste.
Cab9
Recursos:
http://www.myspace.com/nudozurdo
http://www.lastfm.es/music/nudozurdo
http://muzikalia.com/leerdisco.php/1896/nudozurdo/sintetica
http://www.goear.com/listen/c2ae785/Ha-sido-divertido-nudozurdo
http://www.youtube.com/watch?v=qVDIPubH5vI
P.D.: Si tenéis Spotify lo podéis encontrar:
http://open.spotify.com/track/7FIqNB6o1PXZfeUzTlm6CA
Black Mountain – “Tyrants”
Junio 29, 2009
Hola a todos.
La música como afición se puede encuadrar dentro de lo que han llamado ‘alimento del alma’ (toma frase rimbombante), junto a otras artes como el cine en el que la línea entre arte y entretenimiento muchas veces no se sabe dónde queda. Pero casi siempre, se llega a lo ‘artístico’ desde lo ‘entretenido’. Entrecomillo los adjetivos porque aún ahora no tengo una opinión bien formada al respecto y no podría afirmar qué música, película, actor o músico entran en una u otra categoría.
Habiendo leído las entradas de este blog quizás alguien podría decir que “Un momento, una canción” pretende ser ‘artístico’. Y la verdad es que quizás mis gustos últimamente vayan encaminados a música más ‘moderna’ o ‘trendy’.
La melomanía es a veces una pose en la que se nos olvidan los inicios. Por sonrojantes que parezcan, yo creo que olvidar de dónde venimos es un error supino, que el tiempo se encargará de recordarnos.
Hace unos meses yo mismo andaba pensando que se me había olvidado que unas de las bases de mi cultura musical siempre había sido el hard-rock, que hacía tiempo que no me acercaba a su calor, cuando cayó en mis manos el disco “In the future” de Black Mountain.
Y este disco me ha hecho recuperar antiguos discos de Black Sabbath o Led Zeppelin.
Por esa razón y porque esta canción me parece buenísima os recomiendo “Tyrants”.
Black Mountain es un grupo canadiense que ha publicado dos discos de hard-rock psicodélico con toques folk y destellos electrónicos a lo Pink Floyd (por ejemplo en “Wucan” y “Bright Lights”). La canción que os recomiendo pertenece al segundo LP, cuyo título “In the future” puede resultar a algunos irónico dado su estilo clásico. Para ilustrar todo lo que propone Black Mountain nada mejor que “Tyrants”, que creo que es un gran ejemplo de todos los registros del grupo. Lo más característico del grupo y lo que quizás acaba por definir su identidad es la conjunción de las voces femenina (Amber Webber) y masculina (Stephen McBean).
Como curiosidad, decir que el grupo viene de un colectivo artístico multidisciplinar llamado Black Mountain Army.
El momento perfecto para escuchar “Tyrants” se me antoja bajo una tormenta de verano con el puño en alto y el pelo ondeando al viento (para los que puedan).
Espero que os guste.
Cab9
Recursos:
http://www.youtube.com/watch?v=7VJiDfQ5pUI
http://www.blackmountainarmy.com/
http://www.myspace.com/blackmountain
Herman Dune – “My home is nowhere without you”
Junio 10, 2009
Hola a todos.
Llevo unos días tarareando una canción constantemente, llevándola dentro de mi cabeza, y como no hay manera de que salga de ahí, al menos a ver si consigo que a alguno de vosotros os pase lo mismo.
Herman Dune es un dúo de hermanos franceses con ascendencia sueca que antes fue un trío (Herman Düne) y por eso perdió la diéresis de la “u” de su nombre. Cualquiera lo diría al escuchar la canción que he elegido. De hecho yo estaba convencido que eran de Virginia o algún estado norteamericano más evidente.
Hacen un folk actual muy estadounidense, los emparento con Sufjan Stevens, Rufus Wainwright (en sus momentos más comedidos) o Andrew Bird, aunque los tacharía como más ortodoxos que estos tres últimos. “My home is nowhere without you” pertence a su último disco, “Next year in Zion”.
Aparte de lo emotivo de la melodía, de la delicia, esta canción me evoca algo muy presente en mi vida, que es la itinerancia que últimamente la gobierna y que hace que esté un poco lejos de lo mío. Por esto quiero hacer que su letra hable por mí.
El momento perfecto para escuchar esta canción es abrazando a un ser querido para que sepa que siempre estará contigo. Espero que os guste.
Cab9
Recursos:
http://www.youtube.com/watch?v=7PKdvs24ufo
http://www.hermandune.com
http://www.myspace.com/therealhermandune
Coldplay – “Fix you”
Marzo 12, 2009
Hola.
Esta mañana me he levantado en un hotel de Valencia y he puesto la televisión para, tras ver que todas las noticias eran políticas, acabar viendo la mitad de un vídeo de la canción “Fix you” de Coldplay.
Inmediatamente me he acordado de mi amigo Carlos (su blog está en mi “blogroll”). Así que voy a obviar las presentaciones y los datos habituales porque lo que quiero es dedicársela a Carlos y Ana.
Seguid así, con vuestras fuerzas y con todas las mías que os mando desde la distancia.
El momento idóneo para escuchar esta canción es cuando se está en baja forma, enfermo o cansado para levantar el ánimo y alejar los pensamientos sombríos.
“Lights will guide you home” amigo.
Espero que os guste.
Un saludo normal.
P.D.: Recursos:
http://www.youtube.com/watch?v=jBEYyHGbwto
http://www.coldplay.com/
http://es.wikipedia.org/wiki/Coldplay
Portishead – “Silence”
Febrero 4, 2009
Hola a todos.
Hoy voy a lo fácil y elijo a uno de los grupos más influyentes de la pasada década y que, junto a Massive Attack, puso a Bristol y su llamado trip-hop en boca de todos. No voy a decir nada nuevo de Portishead, así que me limitaré a dar un poco de información.
Portishead es un trío formado por Beth Gibbons, Geoff Barrow y Adrian Utley en los años 90 del pasado siglo (¿Ahora estamos en los años 0 del XXI?). Su discografía está formada por tres álbumes de estudio más uno grabado en directo en Nueva York.
La publicación de “Third” el año pasado fue una gran noticia, primero, porque muchos ya habíamos dado por perdida la oportunidad de nuevas canciones de Portishead, y segundo, porque es un disco excepcional, magnífico y que va más allá de lo esperado.
He elegido como recomendación ”Silence”, una asfixiante y espectacular marca de la casa marcada por un ritmo continuo de caja y “charles”, serie B en forma de cuerdas, bajo omnipresente, guitarra distorsionada cargada de reverberación y la inconfundible voz de la Gibbons para llevarnos a su abismo.
La verdad es que cuesta elegir un momento para escuchar esta canción, pero a mí se me antoja perfecta para un frío día invernal de lluvia, caminando por la calle con auriculares puestos, mirando de reojo a tu alrededor.
Espero que os guste tanto como a mí.
Un saludo ¿normal?
Enlaces:
http://www.portishead.co.uk/
http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewProfile&friendID=48489150
http://es.wikipedia.org/wiki/Portishead
Friendly Fires – “Paris”
Enero 4, 2009
Hola a todos.
Tras un tiempo sin dar señales de escritura, vuelvo con una canción de uno de los últimos grupos de moda británicos.
Friendly Fires es un trío de St. Albans, al sur de Inglaterra. Tan sólo tienen un disco, publicado hace muy poco, cuyo nombre también es Friendly Fires. Practican un pop de tintes electrónicos emparentado con LCD Soundsystem, Klaxons o Bloc Party. Pero sobre todos los calificaría como divertidos. Su disco es directo, rápido y bastante adictivo, pero en absoluto descuidado. Para mí es fundamental alternar lo concienzudo, estudiado o vanguardista con el puro disfrutar.
He elegido como muestra “Paris” sencillamente porque es el single que les ha hecho famosos, y el que quizá hayáis oído.
El momento que se me antoja perfecto para disfrutar de este tema sería de madrugada en un local poco iluminado, con el volumen alto y con espacio para bailar y poder cerrar los ojos a la vez.
Espero que os guste.
Cab9
P.D.: Enlaces:
http://www.wearefriendlyfires.com/
http://www.youtube.com/watch?v=TSdeDJUxF-0
http://www.myspace.com/friendlyfires
